“Innermost” explore la connexion émotionnelle, la perception et la mortalité en lien avec le monde naturel. Les images sont découpées, photographiées à nouveau, modifiées numériquement et re-contextualisées pour construire de nouvelles perceptions de la nature. À travers différents moyens de construire l’image, ces œuvres attirent l’attention sur notre existence partagée avec le paysage qui nous entoure.
La caméra peut enregistrer ce qui autrement passe en un instant. À travers chaque couche construite, l’image devient une fenêtre qui reflète des aspects abstraits et sensibles de la réalité, nous forçant à nous confronter à nos similarités. Peignant un portrait du réel souvent incompréhensible, ces représentations imitent des instances sensorielles.
À travers chaque image, le temps est compressé en fusionnant des méthodes photographiques historiques et contemporaines. Chaque construction vacille entre figuration et abstraction, le naturel et l’artificiel, entre l’artiste et la technologie. Tous ces éléments élargissent notre définition de la surface de l’image, la photographie de paysage, et nos idées entourant la façon dont les images peuvent être créées.
BIOGRAPHIE
Meganelizabeth Diamond (née 1991, Territoire du Traité no. 1) est une artiste visuelle interdisciplinaire qui travaille la photographie, le collage, les nouveaux médias et l’image en mouvement.
La pratique de Diamond emploie autant les techniques analogues que digitales dans ses méthodes alternatives pour construire l’image. Son travail en atelier implique de pousser et tirer des photographies à travers différents processus, le tout créant des boucles de rétroaction. Ceci résulte en un travail qui embrasse la ligne digitale et d’autres dérapages. Ses images re-contextualisent notre perception de la façon dont la photographie est reliée au monde naturel, à notre expérience vécue et à l’histoire de la photographie.
Son travail a été présenté dans des centres d’artistes et des festivals internationaux tels que _underscore (2023), Capture Photography Festival (2023), Confederation Centre for the Arts (2023), Wallspace-LNK (2022), RPM Festival (2022), Antimatter [media art] (2021), Light Field (2019), IBID Curitioral (2019), PAVED Arts (2019), Flux Gallery (2019), Forthwith (2018) et The Forks/Parks Canada (2017). Elle travaille actuellement sur un nouveau corpus pour une exposition solo qui sera présentée à Deluge Contemporary Art en avril 2024.
Devenir un abonné à notre info-lettre, c’est faire partie d’une communauté qui a à cœur les arts et la francophonie, mais c’est également une façon de nous soutenir tout en profitant d’une foule d’avantages!